Śląski Teatr Tańca wspólnie z Samovarteateret (Norwegia), Iceland Dance Company oraz Association of the Independent Theatres In Iceland (Rejkiawik, Islandia), realizuje projekt wymiany artystycznej – Dance Bridge/ Taneczny Most oparty na ścisłej współpracy tancerzy, choreografów i nauczycieli tańca/ekspertów.

W ramach projektu Dance Bridge/Taneczny Most zrealizowane będą następujące działania:

SPEKTAKLE – prezentacja zrealizowanych spektakli podczas festiwali organizowanych przez poszczególnych partnerów:

• Śląski Teatr Tańca – choreografia: Soffia Sigridur (Islandia)
• Śląski Teatr Tańca (Polska) & Samovarteateret (Norwegia) – reżyseria: Bente S. Andersen (Norwegia), choreografia: Anna Piotrowska (Polska)
• Iceland Dance Company (Islandia)– choreografia: Jacek Łumiński

WARSZTATY – organizacja warsztatów tańca w Norwegii, Islandii i Polsce z udziałem nauczycieli norweskich, islandzkich i polskich.

WSPÓŁPRACA – współpraca pomiędzy festiwalami organizowanymi przez poszczególne organizacje partnerskie (wymiana zespołów, organizacja imprez towarzyskich takich jak np . wystawa fotograficzna, seminaria, wykłady, realizacja wspólnych projektów społecznych adresowanych do dzieci niepełnosprawnych lub osób w podeszłym wieku itp.).

Wsparcie udzielone przez Islandię, Liechtenstein oraz Norwegię poprzez dofinansowanie ze środków Mechanizmu Finansowego Europejskiego Obszaru Gospodarczego oraz Norweskiego Mechanizmu Finansowego.

szczegółowe informacje: www.tanecznymost.stt.art.pl

No tags

SL to Stowarzyszenie Teatrów Niezależnych w Islandii. Stowarzyszenie jest organizacją pozarządową i prospołeczną liczącą około sześćdziesięciu zespołów, z których część działa aktywnie, a część nie. Grupy teatralne pojawiają się i znikają, jednakże silna podstawa w ilości dwudziestu pięciu grup wypracowała swoje stałe miejsce na krajowej i zagranicznej scenie teatralnej. W przeciągu ostatnich dziesięciu lat, w sektorze działań artystycznych – teatralnych zaobserwować można wiele zmian, w wyniku których grupy wchodzące w skład SL rosną w siłę. W sezonie 2006 – 2007 ponad 255 tysięcy widzów obejrzało przedstawienia powstałe pod szyldem stowarzyszeń SL w Islandii i za granicą. To zdecydowanie znacząca liczba w zestawieniu z ogólną frekwencją w islandzkich teatrach. Członkowie SL stali się siłą napędową dla nowej formy pisarskiej uwzględniającej działania teatralne w Islandii. W ostatnich latach członkowie SL wyprodukowali wiele nowych dzieł, długo oczekiwanych przez publiczność islandzką. Niezwykle ważnym elementem pracy niezależnych grup są podróże artystyczne, podczas których w całej Islandii oraz poza granicami kraju zaprezentowane zostają spektakle. SL odniosło wielki sukces w ostatnich latach, a w zeszłym roku niezależne grupy zdobyły większość ważnych nagród w ramach Icelandic Drama Awards w Griman. Od trzynastu lat, w imieniu miasta Rejkjavik, SL zarządza teatrem i kinem Tjarnarbio znajdującym się w centrum stolicy. Teatr Tjaranarbio będzie ponownie otwarty w 2010 roku po gruntownym remoncie, otwierając nowe perspektywy i tworząc nową platformę dla niezależnych zespołów teatralnych w Islandii w przyszłych latach.

No tags

The Iceland Dance Company (ID) jest pierwszym islandzkim zawodowym zespołem tańca współczesnego. ID jest niezależną instytucją kultury z siedzibą w City Theatre w Reykiawiku, a przede wszystkim jednym z najbardziej uznanych w Europie teatrów tańca. Ideą przyświecającą ID jest rozwój, kreacja oraz pogłębianie wiedzy na temat tańca współczesnego, jak i sztuki choreografii we współczesnym świecie. W skład zespołu wchodzi od dziesięciu do czternastu tancerzy, którzy posiadają bogate zaplecze z zakresu tańca klasycznego, jednakże specjalizują się w tańcu współczesnym. ID skoncentrowane jest na tworzeniu nowych kreacji artystycznych, które cechuje interdyscyplinarność przejawiająca się współpracą z różnymi sektorami szeroko pojętej sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki. ID jest jednym z najbardziej uznanych teatrów tańca na skalę światową. W repertuarze teatru pojawia się wiele spektakli autorstwa uznanych europejskich choreografów. Analogicznie ID umożliwia młodym, utalentowanym rodzimym choreografom prezentowanie własnej twórczości poza granicami kraju. Zrozumienie potrzeby zarówno zapraszania do współpracy choreografów spoza granic Islandii, jak również prezentacja islandzkich artystów na deskach światowej klasy teatrów, doprowadziły ID do osiągnięcia jedynej w swoim rodzaju pozycji w świecie tańca współczesnego. Dzięki tej strategii na deskach ID zawsze prezentowane są ekscytujące, zaskakujące, wspaniałe spektakle, które zachęcają, zarówno widza, jak i twórców do dalszych poszukiwań. Rui Horta, Jirí Kylián, Didy Veldman, Jo Stromgren, Jochen Ulrich, Richard Wherlock, Itzak Galili, Stijn Celis, Rami Be’er, Jorma Uotinen, Ina Christel Johannessen oraz Alexander Ekman to tylko niektórzy z zagranicznych artystów dotychczas współpracujących z ID, którzy podobnie jak islandzcy twórcy Erna Ómarsdóttir, Lára Stefánsdóttir oraz Ólöf Ingólfsdóttir zaproszeni zostali do pracy z zespołem ID. Iceland Dance Company zaprezentowało swoje wybitne spektakle na licznych międzynarodowych festiwalach tanecznych, takich jak: Holland Dance Festival, VIA International Arts Festival we Francji, Les Hivernales w Awinion, Tanz im August, Berlin, Impulztanz, Wiedeń i Harbourfront w Toronto, jak również wystąpiło w Bejrucie, Pradze, Kopenhadze, Brukseli, Glasgow, Szanghaju, Nowym Jorku, Genewie, Wiedniu czy Berlinie. Od 2001 roku ID odbyło wiele podróży artystycznych, podczas których wystawiło łącznie 70 spektakli w 32 krajach i 46 miastach. Jednocześnie w rodzinnym Reykiawiku ID wystawia spektakle oraz prowadzi regularne warsztaty choreograficzne by wspierać młodych twórców.

No tags

Samovarteateret jest organizacja teatralną powołaną do życia jako A/S. Od samego początku działalność Samovarteateret skoncentrowana jest na tworzeniu spektakli powstałych na pograniczu słowa/tekstu, ruchu, jak i muzyki. Pierwsze 10 lat istnienia Samovarteateret opierało się na ścisłej współpracy z artystami z Rosji, Finlandii oraz Szwecji. Ostatnie lata przyniosły owocną kolaborację z artystami Basenu Morza Bałtyckiego, Barcelony czy Kaukazu. Współpraca z artystami różnego pochodzenia ma na celu zbadanie zależności jakie zachodzą pomiędzy językami czy kulturą regionów/państw, z których owi artyści pochodzą. W międzynarodowych produkcjach bardzo często wykorzystywane są ojczyste języki twórców. Ponadto Samovarteateret – od początków istnienia – obok działalności artystycznej organizuje liczne programy, a w tym spektakle adresowane do dzieci i młodzieży. Przedstawienia te oparte są na historiach/wydarzeniach ściśle związanych z życiem codziennym współczesnego młodego człowieka. Siedzibą teatru jest Scene 2 w Kirkenes, które położone jest 1420 km (w linii lotniczej) od Oslo. Dokładnie taki sam dystans dzieli Oslo od północnej granicy Włoch. Kirkenes oraz Sør–Varanger położone są w bezpośrednim sąsiedztwie z Rosją i Finlandią. Dlatego społeczność tych miejsc od zawsze była wielokulturowa.

No tags