17 Międzynarodowa Konferencja Tańca Współczesnego i Festiwal Sztuki Tanecznej | 27 czerwca – 10 lipca 2010

CAT | MAŁA KONFERENCJA TAŃCA WSPÓŁCZESNEGO

MAŁA KONFERENCJA TAŃCA WSPÓŁCZESNEGO 28 czerwca –
9 lipca 2010

formularz zgłoszeniowy
Podczas XVII edycji Międzynarodowej Konferencji Tańca Współczesnego i Festiwalu Sztuki Tanecznej kontynuowana będzie Mała Konferencja Tańca Współczesnego, czyli warsztaty taneczne adresowane do dzieci w wieku 7 – 12 lat.

Dzieci zapoznają się z następnymi technikami tańca: improwizacja, Hip – Hop oraz taniec współczesny, a dwutygodniowe warsztaty zakończone zostaną pokazem z udziałem wszystkich uczestników.

KOSZT:
Mała Konferencja Tańca:
I tydzień (28 czerwca – 2lipca 2010) – 100 zł.
II tydzień ( 5 – 9 lipca 2010) – 100 zł.
Całość – I tydzień + II tydzień ( 28 czerwca – 9 lipca 2010) – 200 zł.

Prowadzący:

  • Matsuda Takako (Japonia)
  • Kaya Kołodziejczyk (Polska / Belgia)
  • Agnieszka Jaśkowska (Polska)
  • Magdalena Górnicka (Polska)
  • Biografie prowadzących:

    AGNIESZKA JAŚKOWSKA (POLSKA)
    Tancerka i współautorka choreografii zespołu MASKA, który od 12 lat zajmuje się głównie tańcem hip-hop, new style. Zdobywczyni czołowych miejsc na zawodach w kraju (Tytuł Mistrza Polski w kat. Electric-Boogie, 2003r.) i za granicą. Wraz z Ewą Bielak kilkukrotna zwyciężczyni imprez takich jak Wirująca Strefa i Rytm Ulicy w kategorii New Style Duety. Obecnie studentka II roku Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie na specjalizacji Aktor Teatru Tańca z siedzibą w Bytomiu. W tańcu ceni nietypowe rozwiązania i indywidualny styl.

    KAYA KOŁODZIEJCZYK (POLSKA / BELGIA)
    Jest absolwentką Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. Romana Turczynowicza w Warszawie oraz szkoły tańca współczesnego P.A.R.T.S. w Brukseli (stypendium Unii Europejskiej i Rządu Flamandzkiego). Jest ponadto stypendystką Fundacji Rudolfa Nurejewa, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, DanceWEB oraz uczestniczką programu Rezonans realizowanego przy wsparciu Szwajcarskiej Fundacji dla Kultury ProHelvetia. W latach 2004—2009 była tancerką renomowanego zespołu Rosas, obecnie działa jako artystka niezależna. Współpracowała m.in. z Mette Ingvartsen, Krisem Verdonckiem, Szymonem Rogińskim,  Rafałem Dziemidokiem. Od kilku lat realizuje własne projekty choreograficzne (m.in. „My Favourite Superhero”, „One for Francesca”), ponadto pracuje jako pedagog tańca (m.in. w Belgii – P .A.R.T.S., La Raffinerie, USA – San Diego State University, Japonii, Kanadzie, Irlandii, Serbii, Polsce). W 2007 r. powołała do życia niezależny kolektyw artystyczny U/LOI – Universal Law of Impermanence.

    MAGDALENA GÓRNICKA (POLSKA)
    Urodzona w 1985 roku w Zabrzu. Ukończyła Królewskie Konserwatorium w Antwerpii na wydziale Tańca Współczesnego. Brała udział w projekcie edukacyjnym zakładającym stworzenie podstaw programowych, metodycznych i organizacyjnych do powołania pierwszej w Polsce Wyższej Szkoły Tańca Współczesnego (projekt prowadzony przez Śląski Teatr Tańca). Przez dwa lata uczyła się w Państwowym Policealnym Zawodowym Studium Wokalno – Baletowym w Gliwicach. Od 2008 roku współtwórca i członek Lampekap Collective Antwerpen – kolektywu tworzącego performance i spektakle multimedialne. Pracowała jako asystent Johannesa Wielanda podczas projektu …und raus bist du w Staatstheater Kassel (Niemcy), a pod koniec 2009 roku jako stage manager podczas tourne po europie wraz z Johannes Wieland New York Dance Company. Tańczyła w spektaklu Kunst op Kameras chor. Eric Raeves, de Rijp (Holandia), a na wiosnę  2010 w  Oude Liefde – spektakl w choreografi Wima Mertensa, który zaprezentowano podczas Parcours d’Artistes w Brukseli (Belgia).
    OPIS ZAJĘĆ:

    Zajęcia podczas Małej Konferencji Tańca będą miały na celu rozwinięcie u małych uczestników świadomości ich ciała, poprzez improwizację taneczną. Zajęcia będą się skupiać na kreatywnym wykorzystaniu przestrzeni, pracy z własnym ciałem i odnalezieniu przyjemności jaką może dać taniec. Zajęcia będą dla dzieci wycieczką w krainę wyobraźni i nauką konstruktywnej pracy w grupie.

    MATSUDA TAKAKO (JAPONIA)
    Absolwentka Uniwersytetu Nowojorskiego Tish School of the Art. Swoje choreografie – wspierane finansowo przez Finnish Cultural Foundation oraz Japan Foundation, prezentowała m. in. w Nowym Jorku (Puffin Room, Japan Society, PS122), Japonii, w Europie, a w szczególności w Szkocji, Irlandii, czy na Litwie. W 2003 roku otrzymała roczne stypendium przyznawane przez Cultural Agency of Japan (miało wpłynąć na rozwój jej kariery), w ramach którego współpracując z fińskimi artystami – tancerzami, muzykami, magikami, iluzjonistami, jak również z cyrkowcem. Jako niezrzeszona artystka współpracowała z takimi instytucjami, jak: Dagdah Dance Company (Nowy Jork) czy Pori  Dance Company (Finlandia). Niejednokrotnie była zapraszana do wspólpracy, zarówno jako tancerka, jaki i choreograf przez wiele teatrów czy instytucji związanych z tańcem. W 2002 roku Takako została laureatką Brillant Choreographic Awards nagrody przyznawanej przez Japan Contemporary Dance Association. Zaproszona do udziału w festiwalu Modern Dance Festival Tokyo (Tokyo National Theatre), prezentowała swoje choreografie obok KAZUO OHNO BUTOH KAN. Jednocześnie prowadzi warsztaty tańca współczesnego w Finlandii, Szwecji, Danii, Japonii, jak również w Polsce.

    LEI NGA TAK (CHINY)
    Zaczęła uczyć się tańca chińskiego w wieku trzech lat. Później została członkiem Macao Violet Dance Company, gdzie przez siedemnaście lat uczyła się podstaw techniki klasycznego tańca chińskiego oraz chińskiego tańca ludowego. Przeszła pomyślnie trzynaście stopni Chanese Dance Graded Examination. Od 2005 roku brała udział w treningu dla instruktorów w ramach Chinese Dance Graded Examination i zdobyła certyfikat od trzeciego do siódmego stopnia, a także dziewiątego i dziesiątego od Beijing Dance Academy Graded Examination Committee. Ma siedemnastoletnie doświadczenie na scenie, miała okazję tańczyć na scenach w Hongkongu, Guangzhou i Shenzhen. Tańczyła także na Macao Fringe Festival, Macao Art Festival oraz International Juvenile Dance Festival przez okres kilku lat. Obecnie uczy w Chinese Dance for Fu Luen School Macau oraz w Macau Violet Dance Company. W 2008 roku została wyselekcjonowana jako jedna z tancerek do spektaklu „Tiedes of Change”, który był współpracą Amy Marshall Company (USA) z dwoma asystującymi artystami Macao na temat Macao. W 2009 roku, która uczestniczyła w Physically Speaking – Korean Exchange Program  organizowanym prze Macau Cultural Centre, w ramach którego podróżowała w maju po Korei, uczestnicząc w trzy tygodniowym profesjonalnym treningu i programie na temat kompozycji w Sadri Movement Laboratory (SML)’s i stworzyła spektakl  „The Maid” z aktorami koreańskimi.

    LEUNG SUT CHENG  (CHINY)
    Naukę tańca chińskiego zaczęła w Macau Koa Yip Middle School w wieku ośmiu lat. W okresie od 1995 – 2005 roku była członkiem Macao Inter-school Dance Competition, organizowanej corocznie przez Education and Youth Affairs Bureau. W 2005 roku została członkiem Jinan University Art Troupe i brała czynny udział w aktywności kulturalnej Zhuhai, Guangzhou i Beijing. Od 2007 roku brała udział w treningu dla instruktorów w ramach Chinese Dance Graded Examination i otrzymała certyfikat nauczania od trzeciego do siódmego stopnia od Beijing Dance Academy Graded Examination Committee. Od 2007 – 2009 roku była nauczycielem tańca chińskiego w Fu Luen School Macau, Kwong Tai Middle School Macau oraz w Escola Dos Moradores de Macau gdzie doprowadziła szkolne trupy taneczne do udziału w dwudziestym ósmym i dwudziestym dziewiątym międzyszkolnym konkursie tańca. Uczestniczyła w różnorodnych projektach produkowanych przez Violet Dance Company oraz współpracowała mi. in. z Blue Blue Sky Arts Association nad spektaklem „Schadow of Schdows”, a także z Pedra de Comuna nad „Dancercise”. W 2008 roku została wybrana, wraz z dwoma artystami z Macao, do spektaklu „Tides of Change” Amy Marshall Dance Company. Obecnie jest nauczycielem w Macau Violet Cance Company.

    Plan Warsztatów Małej Konferencji /do pobrania plik .pdf /

    No tags